Il più grande decennio della Marvel: gli anni '80?

Gli anni '70 furono un periodo turbolento per i fumetti Marvel, contrassegnati da un cambiamento significativo e dall'introduzione di trame iconiche come "The Night Gwen Stacy Morty" e l'incontro di Doctor Strange con Dio. Tuttavia, è stata l'alba degli anni '80 a annunciare davvero una nuova era per la Marvel, con creatori leggendari che hanno offerto alcune delle piste più memorabili nella storia dei fumetti. Questo periodo ha visto il rivoluzionario lavoro di Frank Miller su Daredevil, Transformative Fantastic Four di John Byrne, Dynamic Iron Man di David Michelinie e lo zenith della saga di X-Men di Chris Claremont. Da non trascurare, gli incredibili Spider-Man di Roger Stern e Thor di Walt Simonson erano proprio dietro l'angolo, contribuendo all'eredità che ha mantenuto questi personaggi pertinenti e amati fino ad oggi.

Quando si esaminano l'intero arazzo dell'universo Marvel, gli anni '80 si distinguono come una potenziale età d'oro per l'azienda. In questa puntata, parte 7 della nostra serie su questioni Marvel essenziali, approfondiamo i momenti fondamentali e le serie di punti di riferimento che hanno definito questo decennio trasformativo.

Marvel più essenziale

• 1961-1963 - La nascita di un universo
• 1964-1965 - Le Sentinelle sono nate e il cappuccio dethaws
• 1966-1969 - Come Galactus cambiò per sempre la meraviglia
• 1970-1973 - The Night Gwen Stacy morì
• 1974-1976 - Il Punisher inizia la sua guerra al crimine
• 1977-1979 - Star Wars salva la Marvel dal fallimento
• The Dark Phoenix Saga e altre storie di X-Men di tutti i tempi

Il leggendario mandato di Chris Claremont su X-Men, iniziato nel 1975, raggiunse il suo apice nei primi anni '80 con tre delle storie più iconiche del franchise. La saga di Dark Phoenix, che attraversa X-Men #129-137, è forse la storia di X-Men più celebrata mai raccontata. Questa storia epica, co-tramata e matita da John Byrne, mette in mostra la trasformazione di Jean Gray in Dark Phoenix, un formidabile avversario per gli X-Men, influenzato dall'Hellfire Club. Non solo è una narrazione avvincente, ma introduce anche personaggi cardine come Kitty Pryde (Shadowcat), Emma Frost e Dazzler. L'ultimo sacrificio di Jean Gray rimane un momento toccante nella saga di X-Men, nonostante la sua successiva risurrezione. L'impatto della storia è evidente nei suoi numerosi adattamenti, sebbene i fan spesso sostengano che l'essenza della saga è stata meglio catturata in serie animate come X-Men: The Animated Series e Wolverine & The X-Men.

Gli anni '80 sono stati il ​​più grande decennio per la Marvel? --------------------------------------------------

Oh sì. Non c'è modo. Parliamo nei commenti, Bub.

Risposte Risultati che seguono da vicino, i giorni della trama passata futura in X-Men #141-142 è un'altra pietra miliare del mito di X-Men. Questa storia, con gli sforzi di pericolo nel tempo di un gattino per adulti Pryde per evitare un futuro distopico dominato da Sentinels, è stata rivisitata e adattata più volte, anche nel film del 2014 X-Men: Days of Future Past e la serie animata Wolverine e The X-Men.

Completando il trio di storie di X-Men essenziali da questa era è X-Men #150, in cui uno scontro con Magneto si traduce quasi nella morte di Kitty Pryde, portando alla rivelazione del retroscena dei sopravvissuti all'Olocausto di Magneto. Questo momento fondamentale ha posto le basi per il suo complesso sviluppo del personaggio in una figura più sfumata.

Le prime apparizioni di Rogue, She-Hulk e dei New Mutants

Gli anni '80 hanno anche introdotto diversi personaggi chiave nell'universo Marvel, in particolare gli eroi femminili notevoli. Rogue, che sarebbe diventato un membro X-Men preferito dai fan, ha debuttato come cattivo nell'annuale Avengers #10. Inizialmente parte della Fratellanza dei mutanti malvagi di Mystique, l'assorbimento di Rogue dei poteri di Carol Danvers ha segnato una svolta per entrambi i personaggi. Questo problema ha anche messo in evidenza l'estrangement di Carol da parte dei Vendicatori, una narrazione complessa che, sebbene sfidante da adattarsi, rimane un capitolo significativo della storia della Marvel.

She-Hulk, co-creata da Stan Lee, ha fatto il suo debutto in Savage She-Hulk #1. Jennifer Walters, cugina di Bruce Banner, ha guadagnato i suoi poteri attraverso una trasfusione di sangue salvavita. Mentre la sua serie iniziale non era ben accolta, il personaggio di She-Hulk fiorì quando si unì ai Vendicatori e Fantastic Four, portando infine alla sua rappresentazione di Tatiana Maslany nella serie She-Hulk dell'MCU.

I nuovi mutanti, il primo spin-off di X-Men della Marvel, sono stati introdotti nella graphic novel n. 4 della Marvel prima di ottenere la propria serie. Questa squadra di giovani mutanti, tra cui Cannonball, Sunspot, Karma, Wolfsbane e Dani Moonstar (in seguito Mirage), insieme alla successiva aggiunta di Illyana Rasputina (Magik), hanno portato nuove dinamiche nell'universo X-Men. Il film di New Mutants del 2020 ha tratto questa formazione, con Anya Taylor-Joy che interpreta Magik.

Storie iconiche per Daredevil, Iron Man e Captain America

Daredevil #168 ha segnato una svolta per il personaggio, con il doppio ruolo di Frank Miller come scrittore e artista che presenta Elektra e ridefinendo il mondo di Daredevil. Miller's Run, che si estende n. 168-191, è rinomata per il suo grintoso realismo ed elementi noir, con momenti fondamentali come l'introduzione di Kingpin come la nemesi di Matt Murdock, il retroscena di Stick e la tragica morte di Elektra per mano di Bulseye. Questa corsa ha ispirato numerosi adattamenti, tra cui il film del 2003 e la serie Netflix del 2015, con l'imminente spettacolo MCU Daredevil: Born Again per continuare a continuare questa eredità.

La trama DoomQuest di David Michelinie e Bob Layton in Iron Man #149-150 ha visto il primo confronto da solista di Iron Man con Doctor Doom, portando a un'avventura in tempi arturiani. Questo arco non solo ha consolidato il destino come avversario chiave per Iron Man, ma ha anche posto le basi per future collaborazioni tra Doom e Morgan Le Fay.

Captain America #253-254 di Roger Stern e John Byrne hanno consegnato una narrativa più oscura con la battaglia di Cap contro il barone del vampiro nazista, mettendo in mostra la breve ma efficace corsa del duo sul titolo.

Moon Knight diventa un eroe e la Marvel aiuta a creare la mitologia GI Joe

La transizione di Moon Knight dall'antagonista all'eroe è stata consolidata in Moon Knight #1, dove sono state completamente esplorate il suo retroscena e le personalità alternative. Questo problema ha gettato le basi per tutte le successive storie di Moon Knight.

Infine, il contributo della Marvel al franchise GI Joe non può essere sopravvalutato. La serie di fumetti del 1982, concepita da Archie Goodwin e scritta da Larry Hama, introdusse la maggior parte dei personaggi iconici e divenne uno dei titoli più popolari della Marvel a metà degli anni '80. La narrazione di Hama risuonò in particolare con le letteggiatrici, grazie alla forte rappresentazione di personaggi femminili all'interno della squadra di Joe.