Top Anime podobny do Cowboy Bebop

Shinichirō Watanabe był pionierskim w dziedzinie anime science fiction od czasu jego współpracy uznanej serii Macross, Macross Plus. W ciągu swojej znakomitej 35-letniej kariery stworzył jedne z najbardziej cenionych i wpływowych serii, w tym Cowboy Bebop, jego arcydzieło. Ta kultowa seria opiera się na grupie eklektycznych poszukiwaczy przygód kosmicznych, poruszając się w Neo-Noir Expanse of Deep Space. Ponadczasowy urok Cowboya Bebop jest znacznie zwiększony przez legendarny wynik Yoko Kanno, który nadal rezonuje poprzez występy na żywo, ponownie wydawane ścieżki dźwiękowe, a nie tylko, utrzymując serię w świadomości opinii publicznej.

Cowboy Bebop nie tylko urzekł entuzjastów anime, ale także głęboki wpływ na szerszy krajobraz kina i opowiadania historii. Szanowani twórcy, tacy jak Rian Johnson z Star Wars, Michael Dante Dimartino i Bryan Konietzko z Avatar: The Last Airbender i Diego Molano z Victor i Valentino, wymyślili Cowboy Bebop jako główny wpływ na ich pracę.

6 Najlepsze anime jak Cowboy Bebop

6 zdjęć

Cowboy Bebop wyróżnia się jako jedna z niewielu serii anime, która z powodzeniem narysowała widzów poza tradycyjną bazą fanów anime. Jego trwałe popularność i wpływy sprawiają, że jest to kamień węgielny kanonu anime. Jeśli szukasz tego, co obejrzeć po najnowszym (lub pierwszym) kowbojskim binge, opracowaliśmy listę najlepszych nabrzeżu, globu i moralnie niejednoznacznego anime do nurkowania.

Lazarus

Naszą pierwszą zaleceniem jest najnowsza seria Watanabe, Lazarus, która miała swoją premierę pierwszego odcinka na temat dorosłych pływaków o północy 5 kwietnia. Wyprodukowany przez Mappa i Sola Entertainment, z dyrektorem Johna Wicka Chada Stahelskiego nadzorującym sztukę i oryginalne kompozycje Kamasi Washington, Floating Points i Bonobo, Lazarus jest najbardziej oczekiwanym wydawnictwem anime roku. Służy jako stylistyczny towarzysz kowbojskiego Bebopa, powracając do szorstkiego, słabszego science fiction, który zdefiniował tę serię i wydaje się niezwykle istotny w 2025 r.

Seria kręci się wokół ratującego życie cudownego leku, który staje się śmiertelny trzy lata po jego użyciu, zagrażając milionom. Wejdź do Axel, regularnego skazanego i jailbreakera, który musi zebrać zespół, aby zlokalizować nieuchwytny lekarz za lek i opracować antidotum w ciągu zaledwie 30 dni. Przygotuj się na ekscytującą, mroczną podróż.

Terminator Zero

Następnie mamy Terminator Zero, przekonujący dodatek do Saga Terminatora w reżyserii Masashi Kudō, wyprodukowanej przez produkcję IG i stworzoną przez Mattsona Tomlina, znanego ze swoich prac nad Netflix Film Project Power. Choć przyjmuje poważniejszy ton niż Cowboy Bebop, ma podobny stylistyczny styl w swoich sekwencjach akcji i strzelanie, satysfakcjonujące fanów pracy Watanabe.

Terminator Zero wyróżnia się współczesnym podejściem do science fiction, odzwierciedlając obecne krajobrazy technologiczne i kulturowe, czyniąc go obowiązkowym w 2025 r.. Jeśli szukasz estetycznie przyjemnego anime, który pasuje do wizualnego uroku Cowboy Bebop, ta seria dostarcza jej eleganckiego stylu limitu.

Space Dandy

Space Dandy, kolejny klejnot z katalogu Shinichirō Watanabe, widzi, jak wycofuje się jako dyrektor generalny, podczas gdy Shingo Natsume bierze ster. Ta seria, wyprodukowana przez znane japońskie studio animacji, oferuje beztroskie, nostalgiczne ukłon w stronę klasycznych sobotnich kreskówek, przypominających urok Cowboy Bebop.

Wypełnione odniesieniami do klasycznego science fiction i anime, Space Dandy podąża za tytułowym postacią, stylowym łowcą kosmiczną w misji odkrywania i rejestrowania nowych obcego życia. Choć przesłanka może wydawać się prosta, seria zagłębia się w nieoczekiwane i egzystencjalne terytoria, gdy Dandy odkrywa prawdy wszechświata i jego własne istnienie, a jednocześnie polując kosmitów ze swoją dziwaczną załogą robota i kota. Choć może nie osiągnął tego samego globalnego uznania, co Cowboy Bebop, Space Dandy jest bardzo obserwowany, oszałamiający i niesamowicie zabawny.

Lupin III

Dla tych, którzy szukają tego samego poczucia przygody i nieograniczonego potencjału znalezionego w Cowboy Bebop, Lupine III jest doskonałym wyborem. Ten zachwycający Crime Caper, który zadebiutował w 1965 roku, został stworzony przez Kazuhiko Katō pod pseudonimem Monkey Punch. Od tego czasu franczyza rozszerzyła się na manga, anime, gry wideo i liczne filmy. Najlepszym punktem wyjścia do adaptacji na ekranie jest seria anime z 1971 r., Która wprowadziła publiczność do Lupine, wyluzowanego przestępcy inspirowanego legendarnym fikcyjnym złodziejem dżentelmena, Arsene Lupin.

Pierwszy sezon, obejmujący 23 odcinki, wyreżyserował talenty takie jak Masaaki ōsumi oraz przyszłe legendy studio Ghibli Hayao Miyazaki i Isao Takahata. Jest to idealny punkt wejścia do świata Lupine III, a fani mają pięć dekad opowiadań, filmów i programów do dalszego odkrywania.

Samurai Champloo

Samurai Champoo jest często uważany za duchowego następcy kowbojskiego Bebopa. Opracował, podczas gdy Watanabe pracował nad Cowboy Bebop: The Movie, dzieli podobieństwa w stylu sztuki, strukturze i opowiadaniu historii. Jednak Samurai Champoo rozbiega się raczej na działanie historyczne niż charakterystyczne science fiction Watanabe. Pomimo zmiany gatunku pozostaje głęboko zaniepokojony tematami życia, wolności i walki o przyjęcie śmiertelności.

Seria opowiada o trio moralnie niejednoznacznych bohaterów: Outlaw Mugen, The Tea Server Fuu i Ronin Jin. Godnym uwagi aspektem Samurai Champloo jest nacisk na włączenie i tolerancję, postępującą postawę dla jego edo okresu, odzwierciedlającego przyszłościowe podejście Watanabe.

Trigun

Jeśli urok kowbojskiego Bebopa leży w jego stylowym akcji i narracji moralnie złożonego antybohatera, Trigun z pewnością cię urzeka. Zaadaptowany z hitu Yasuhiro Nightow, który prowadził comiesięczny kapitan Shonen, Trigun zadebiutował w Japonii w 1998 roku i dotarł do USA trzy lata później, o świcie Nowego Millennium.

Podobnie jak Cowboy Bebop, Trigun jest inspirowaną noir przestrzenią zachodnią, ale z podwyższonymi stawkami. Podąża za Vashem, mężczyzną z ogromną nagrodą na głowie z powodu jego niekontrolowanych supermocarstw, co doprowadziło do przypadkowego zniszczenia miasta. W miarę rozwoju serii zagłębiamy się w postać Vasha i tych, którzy go ścigają, tworząc przekonujący konflikt, który zarobił plamy Trigun na wielu listach najlepszych w roku i napędzało mangę do sprzedaży w USA.