El guión perdido del director de dunas desenterrado

La duna Lost Dune de Ridley Scott: revelando un guión de 40 años

Esta semana marca cuatro décadas desde que se estrenó Dune de David Lynch, un fracaso de taquilla que luego cultivó un culto devoto. Esto contrasta con la reciente adaptación de la pantalla grande de Denis Villeneuve de la novela clásica de Frank Herbert. La participación de Ridley Scott, antes de que Lynch tomara el timón, se ha mantenido en gran medida misteriosa hasta ahora.

Un borrador de 133 páginas del guión abandonado Dune de Scott, escrito por Rudy Wurlitzer en octubre de 1980, ha sido desenterrado de los Archivos de Coleman Luck en Wheaton College. Este descubrimiento arroja luz sobre la visión de Scott, una desviación significativa del guión original de Herbert y la interpretación de Villeneuve.

El guión inicial de Frank Herbert, aunque fiel, carecía de un flujo cinematográfico. Scott, después de involucrar a Wurlitzer, dirigió a una reescritura de Page-One, imaginando una adaptación de dos partes. El guión de Wurlitzer, mientras captura la esencia de la novela, infundió una sensibilidad distinta. El propio Scott más tarde describió el guión como "bastante bueno".

Varios factores contribuyeron a la desaparición del proyecto: la muerte del hermano de Scott, su renuencia a la película en México (la demanda de De Laurentiis), un presupuesto de globo superior a $ 50 millones y el encanto del proyecto Blade Runner Blade Project. Crucialmente, el ejecutivo universal Thom Mount señaló que el guión carecía de aclamación universal.

¿Fue la adaptación de Wurlitzer un fracaso cinematográfico, o simplemente demasiado oscuro y políticamente cargado de una audiencia convencional? Un análisis detallado del script permite la interpretación individual. Si bien Wurlitzer y Scott declinaron hacer comentarios, el guión en sí ofrece ideas convincentes.

Un reinventado Paul Atreides

El dune de Wurlitzer se abre con una secuencia de ensueño que representa ejércitos apocalípticos, presagiando el destino de Paul. Las descripciones visuales del script, que recuerdan al estilo característico de Scott, son ricamente evocadores. En lugar de la interpretación de Timothée Chalamet, Paul es un niño de 7 años, sometido a una prueba de Bene Gesserit. La escena está intercalada con la experiencia paralela de Jessica, destacando su vínculo psíquico. Mientras que la película de Lynch presentaba imágenes similares de carne quemada, la versión de Wurlitzer mantiene un sentido de surrealismo.

El personaje de Paul es significativamente más asertivo que en otras adaptaciones. El guión incluye un avance flash que muestra su entrenamiento y su eventual superación de Duncan Idaho. Esto contrasta con la representación de Lynch, donde la vulnerabilidad de Pablo crea una mayor tensión.

Paul, de 21 años, es representado como un maestro espadachín, guapo, carismático y regal. Duncan, reemplazando a Gurney, exhibe un comportamiento humorístico.

• Duncan: * Es el deber de un maestro tener a su alumno algún día superarlo. (sonriendo) Pero no creas que puedas relajarte. Este es solo un nivel que ha alcanzado. Hay otros métodos más peligrosos para dominar. Pero, no ahora. Ahora vamos a emborracharnos correctamente.

Dinámica de potencia de desaparición y potencia del emperador

El guión presenta un giro fundamental: la muerte del emperador. Este evento, ausente de la novela, sirve como catalizador para los eventos de desarrollo. La muerte del emperador se revela en una escena visualmente llamativa dentro de un entorno místico, donde las grandes casas se reúnen para llorar. El emperador fallecido, comunicándose a través de un medio, otorga a Arrakis a Duke Leto.

El barón Harkonnen, a través de Fyd-Rautha, propone un acuerdo de producción de especias, que Leto rechaza. Una línea clave se hace eco de una famosa línea de la película de Lynch: "quien controla Dune controla la especia y quién controla la especia controla el universo".

El navegador y llegada a Arrakis

El guión representa el navegador, un ser mutado con especias, como una figura humanoide alargada que flota en un recipiente transparente. El navegador, entrando en coma después de tomar una píldora, guía el Heighliner a través de entonaciones musicales.

La llegada de los Atreides a Arrakis se representa con una estética medieval, enfatizando las espadas, las costumbres feudales y la disparidad de clases. El impacto ecológico de la minería de especias se destaca a través de criaturas disecadas y escenas de ciudadanos empobrecidos. Una escena de pelea de bar, que recuerda a las películas de acción de la década de 1980, presenta un elemento inesperado de acción.

Un descenso violento al desierto

El guión presenta una representación brutal del ataque de Harkonnen en la fortaleza de los Atreides. Paul se encuentra con un cazador de bate, una desviación de la descripción del libro. La violencia es gráfica, que incluye numerosos decapitaciones y un duque de duque envenenado. La traición de Yueh está impulsada por la autoconservación, que carece de las nobles motivaciones de otras adaptaciones.

El escape del desierto de Paul y Jessica es intenso, mostrando un aterrizaje peligroso y una lucha por la supervivencia. El guión omite la relación incestuosa entre Paul y Jessica, un punto clave de disputa con Herbert y De Laurentiis.

El encuentro con los Fremen es igualmente brutal, que culminó en el duelo de Paul con Jamis. El guión presenta a Chani como la esposa de Jamis, quien finalmente acepta a Paul como su nuevo compañero. La ceremonia de los Fremen incluye una visión inducida por especias para Paul.

El clímax involucra una ceremonia de agua de la vida, con un chamán con tres senos y un gusano de arena. Jessica bebe el agua de la vida, fusionando su aura con la reverendo madre. El guión termina con Paul y Jessica aceptado en la tribu Fremen.

Una visión audaz y poco convencional

El guión de Wurlitzer presenta una visión más oscura y cargada políticamente de Dune , enfatizando las preocupaciones ecológicas y los peligros del liderazgo carismático. Las desviaciones del guión del material fuente, aunque controvertido, ofrecen una interpretación única del trabajo de Herbert. Los temas maduros y la violencia gráfica del guión probablemente contribuyeron a su rechazo. Si bien es posible que no haya satisfecho a todos los fanáticos de Dune , ofrece una visión fascinante de una posibilidad cinematográfica perdida. Los temas ecológicos, los peligros del fascismo y el llamado a la acción siguen siendo sorprendentemente relevantes hoy.