Le script perdu du réalisateur de dunes est décousu

Dune perdue de Ridley Scott: dévoiler un script de 40 ans

Cette semaine marque quatre décennies depuis la première due à David Lynch Dune , un flop au box-office qui a ensuite cultivé un culte dévoué. Cela contraste fortement avec la récente adaptation sur grand écran de Denis Villeneuve du roman classique de Frank Herbert. L'implication de Ridley Scott, avant que Lynch ne prenne la barre, est restée largement mystérieuse jusqu'à présent.

Un projet de 133 pages du scénario abandonné Dune de Scott, écrit par Rudy Wurlitzer en octobre 1980, a été déniché des archives Coleman Luck du Wheaton College. Cette découverte met en lumière la vision de Scott, un écart significatif par rapport au scénario d'origine d'Herbert et à l'interprétation de Villeneuve.

Le scénario initial de Frank Herbert, bien que fidèle, manquait de flux cinématographique. Scott, après avoir engagé Wurlitzer, visait une réécriture de la page-one, imaginant une adaptation en deux parties. Le script de Wurlitzer, tout en capturant l'essence du roman, a permis une sensibilité distincte. Scott lui-même a décrit plus tard le script comme "assez bon."

Plusieurs facteurs ont contribué à la disparition du projet: la mort du frère de Scott, sa réticence à filmer au Mexique (la demande de De Laurentiis), un budget de montgolfière dépassant 50 millions de dollars, et le projet Runner Blade Runner de l'attrait. Surtout, le cadre universel Thom Mount a noté que le script manquait de renom.

L'adaptation de Wurlitzer était-elle un échec cinématographique, ou tout simplement trop sombre et politiquement chargé pour un public grand public? Une analyse détaillée du script permet une interprétation individuelle. Alors que Wurlitzer et Scott ont refusé de commenter, le script lui-même offre des informations convaincantes.

Un Paul Atreides repensé

La dune de Wurlitzer s'ouvre sur une séquence de rêve représentant des armées apocalyptiques, préfigurant le destin de Paul. Les descriptions visuelles du script, rappelant le style de signature de Scott, sont richement évocatrices. Au lieu de la représentation de Timothee Chalamet, Paul est un enfant de 7 ans, subissant un test de bénédiction Bene Gesserit. La scène est entrecoupée de l'expérience parallèle de Jessica, mettant en évidence leur lien psychique. Alors que le film de Lynch comportait des images similaires de chair brûlante, la version de Wurlitzer maintient un sentiment de surréalisme.

Le caractère de Paul est beaucoup plus affirmé que dans d'autres adaptations. Le script comprend un flash-forward présentant sa formation et son éventuel dépassement de Duncan Idaho. Cela contraste avec la représentation de Lynch, où la vulnérabilité de Paul crée une plus grande tension.

Paul, 21 ans, est représenté comme un maître épéiste, beau, charismatique et royal. Duncan, remplaçant Gurney, présente un comportement humoristique.

• Duncan: * Il est du devoir d'un enseignant que son élève le dépasse un jour. (souriant) mais, ne pensez pas que vous pouvez vous détendre. Ce n'est qu'un niveau que vous avez atteint. Il existe d'autres méthodes plus périlleuses à maîtriser. Mais pas maintenant. Maintenant, nous allons nous saouler correctement.

La disparition de l'empereur et la dynamique du pouvoir de changement **

Le script présente une tournure centrale: la mort de l'empereur. Cet événement, absent du roman, sert de catalyseur pour les événements de déroulement. La mort de l'empereur est révélée dans une scène visuellement frappante dans un cadre mystique, où les grandes maisons se rassemblent pour pleurer. L'empereur décédé, communiquant à travers un médium, accorde Arrakis à Duke Leto.

Le baron Harkonnen, par le biais de Feyd-Rutha, propose un accord de production d'épices, que Leto rejette. Une ligne clé fait écho à une ligne célèbre du film de Lynch: "Qui contrôle Dune contrôle les épices et qui contrôle l'épice contrôle l'univers."

le navigateur et l'arrivée sur Arrakis

Le script représente le navigateur, un être muté aux épices, comme une figure humanoïde allongée flottant dans un récipient transparent. Le navigateur, entrant dans le coma après avoir pris une pilule, guide le Heighliner à travers des intonations musicales.

L'arrivée des Atreides sur Arrakis est représentée par une esthétique médiévale, mettant l'accent sur les épées, les coutumes féodales et la disparité de classe. L'impact écologique de l'exploitation d'épices est mis en évidence à travers des créatures disséquées et des scènes de citoyens pauvres. Une scène de combat de bar, rappelant les films d'action des années 1980, présente un élément d'action inattendu.

Une descente violente dans le désert

Le script présente une représentation brutale de l'attaque de Harkonnen sur la forteresse des Atreides. Paul rencontre un chasseur de chasseurs en forme de chauve-souris, un départ de la description du livre. La violence est graphique, y compris de nombreuses décapitations et un duc leto empoisonné. La trahison de Yueh est motivée par l'auto-préservation, dépourvue des nobles motivations des autres adaptations.

L'évasion du désert de Paul et Jessica est intense, présentant un atterrissage de crash périlleux et une lutte pour la survie. Le scénario omet la relation incestueuse entre Paul et Jessica, un point clé de discorde avec Herbert et de Laurentiis.

La rencontre avec les Fremen est également brutale, culminant dans le duel de Paul avec Jamis. Le script présente Chani comme l'épouse de Jamis, qui accepte finalement Paul comme son nouveau compagnon. La cérémonie de Fremen comprend une vision induite par les épices pour Paul.

Le point culminant implique une cérémonie Water of Life, avec un chaman avec trois seins et un ver de sable. Jessica boit l'eau de la vie, fusionnant son aura avec la révérende mère. Le script se termine avec Paul et Jessica acceptés dans la tribu Fremen.

Une vision audacieuse et non conventionnelle

Le script de Wurlitzer présente une vision plus sombre et plus chargée politiquement de dune , mettant l'accent sur les préoccupations écologiques et les dangers du leadership charismatique. Les écarts du script par rapport au matériel source, bien que controversé, offrent une interprétation unique du travail d'Herbert. Les thèmes matures du script et la violence graphique ont probablement contribué à son rejet. Bien qu'il n'ait peut-être pas satisfait à tous les fans dunes , il offre un aperçu fascinant d'une possibilité cinématographique perdue. Les thèmes écologiques, les dangers du fascisme et l'appel à l'action restent très pertinents aujourd'hui.