La sceneggiatura perduta del direttore dune è stata fatta

Lost Dune di Ridley Scott: svelando una sceneggiatura di 40 anni

Questa settimana segna quattro decenni da quando è stato presentato in anteprima Dune di David Lynch, un flop al botteghino che in seguito ha coltivato un seguito di culto devoto. Questo è in netto contrasto con il recente adattamento di Big Schercreen di Denis Villeneuve del romanzo classico di Frank Herbert. Il coinvolgimento di Ridley Scott, prima che Lynch prendesse il timone, è rimasto in gran parte misterioso fino ad ora.

Una bozza di 133 pagine della sceneggiatura abbandonata dune di Scott, scritta da Rudy Wurlitzer nell'ottobre 1980, è stata scoperta dagli archivi di Luck Coleman al Wheaton College. Questa scoperta fa luce sulla visione di Scott, una significativa partenza dalla sceneggiatura originale di Herbert e dall'interpretazione di Villeneuve.

La sceneggiatura iniziale di Frank Herbert, sebbene fedele, mancava di flusso cinematografico. Scott, dopo aver coinvolto Wurlitzer, mirava a una riscrittura di Page-One, immaginando un adattamento in due parti. La sceneggiatura di Wurlitzer, mentre cattura l'essenza del romanzo, ha infuso una sensibilità distinta. Lo stesso Scott in seguito ha descritto la sceneggiatura come "piuttosto fottutamente brava".

Numerosi fattori hanno contribuito alla morte del progetto: la morte del fratello di Scott, la sua riluttanza al cinema in Messico (domanda di De Laurentiis), un budget in mongolfiera superiore a $ 50 milioni e il fascino del progetto Blade Runner . Fondamentalmente, il dirigente universale Thom Monte ha notato che la sceneggiatura mancava di plauso universale.

L'adattamento di Wurlitzer era un fallimento cinematografico, o semplicemente troppo oscuro e politicamente accusato di un pubblico mainstream? Un'analisi dettagliata dello script consente l'interpretazione individuale. Mentre Wurlitzer e Scott hanno rifiutato di commentare, la sceneggiatura stessa offre spunti avvincenti.

un Paul Atreides reinventato

La dune di Wurlitzer si apre con una sequenza da sogno che raffigura gli eserciti apocalittici, prefigurando il destino di Paul. Le descrizioni visive della sceneggiatura, che ricordano lo stile distintivo di Scott, sono riccamente evocative. Invece della rappresentazione di Timothée Chalamet, Paul è un bambino di 7 anni, che sta subendo un test di Bene Gesserit. La scena si trova con l'esperienza parallela di Jessica, mettendo in evidenza il loro legame psichico. Mentre il film di Lynch presentava immagini simili di Burning Flesh, la versione di Wurlitzer mantiene un senso di surrealismo.

Il personaggio di Paul è significativamente più assertivo che in altri adattamenti. La sceneggiatura include una flash-forward che mostra la sua formazione e l'eventuale superamento dell'Idaho di Duncan. Ciò contrasta con la rappresentazione di Lynch, in cui la vulnerabilità di Paolo crea una maggiore tensione.

Il 21enne Paolo è raffigurato come un maestro spadaccino, bello, carismatico e regale. Duncan, sostituendo Gurney, mostra un comportamento umoristico.

• Duncan: * È dovere di un giorno che il suo allievo un giorno lo superasse. (sorridente) Ma non pensare di poter rilassarti. Questo è solo un livello che hai raggiunto. Ci sono altri metodi, più pericolosi, da padroneggiare. Ma non adesso. Ora ci ubriacamo correttamente.

La scomparsa dell'imperatore e la dinamica del potere mutevole

La sceneggiatura introduce una svolta fondamentale: la morte dell'imperatore. Questo evento, assente dal romanzo, funge da catalizzatore per gli eventi che si svolgono. La morte dell'imperatore viene rivelata in una scena visivamente sorprendente in un ambiente mistico, dove le grandi case si radunano per piangere. L'imperatore deceduto, che comunica attraverso un mezzo, conferisce Arrakis al Duke Leto.

Il barone Harkonnen, attraverso Feyd-Rautha, propone un accordo di produzione di spezie, che Leto rifiuta. Una linea chiave echeggia una famosa linea del film di Lynch: "Who Controlla Dune controlla le spezie e chi controlla la spezia controlla l'universo".

Il navigatore e l'arrivo su Arrakis

La sceneggiatura raffigura il navigatore, un essere mutato con spezie, come una figura umanoide allungata che galleggia in un contenitore trasparente. Il navigatore, entrando in coma dopo aver preso una pillola, guida l'Heighliner attraverso intonazioni musicali.

L'arrivo di Atreides su Arrakis è ritratto con un'estetica medievale, enfatizzando le spade, le usanze feudali e la disparità di classe. L'impatto ecologico dell'estrazione delle spezie è evidenziato attraverso creature sezionate e scene di cittadini impoveriti. Una scena di combattimento del bar, che ricorda i film d'azione degli anni '80, introduce un elemento d'azione inaspettato.

una violenta discesa nel deserto

La sceneggiatura presenta una brutale rappresentazione dell'attacco di Harkonnen alla fortezza degli Atreidi. Paul incontra un cacciatore di caccia simile a pipistrelli, una partenza dalla descrizione del libro. La violenza è grafica, tra cui numerose decapitazioni e un duca avvelenato Leto. Il tradimento di Yueh è guidato dall'auto-conservazione, priva delle nobili motivazioni di altri adattamenti.

Il deserto di Paul e Jessica è intensa, in mostra un pericoloso atterraggio di crash e una lotta per la sopravvivenza. La sceneggiatura omette la relazione incestuosa tra Paul e Jessica, un punto chiave di contesa con Herbert e De Laurentiis.

L'incontro con i Fremen è allo stesso modo brutale, culminante nel duello di Paul con Jamis. La sceneggiatura presenta Chani come la moglie di Jamis, che alla fine accetta Paul come suo nuovo compagno. La cerimonia di Fremen include una visione indotta da Spice per Paolo.

Il climax prevede una cerimonia di Water of Life, con uno sciamano con tre seni e un sandworm. Jessica beve l'acqua della vita, unendo la sua aura con la madre reverendo. La sceneggiatura termina con Paul e Jessica accettati nella tribù Fremen.

Una visione audace e non convenzionale

La sceneggiatura di Wurlitzer presenta una visione più oscura e politica politicamente di dune , sottolineando le preoccupazioni ecologiche e i pericoli della leadership carismatica. Le parti della sceneggiatura dal materiale di origine, sebbene controversa, offrono un'interpretazione unica del lavoro di Herbert. I temi maturi della sceneggiatura e la violenza grafica probabilmente hanno contribuito al suo rifiuto. Anche se potrebbe non aver soddisfatto tutti i fan dune , offre uno sguardo affascinante in una possibilità cinematografica perduta. I temi ecologici, i pericoli del fascismo e il invito all'azione rimangono straordinariamente rilevanti oggi.