Dune Director의 잃어버린 스크립트는 발굴되었습니다

Ridley Scott의 Lost Dune : 40 세의 대본을 공개합니다

이번 주에는 David Lynch의 Dune 가 초연 한 이후 40 년이 지났습니다. 박스 오피스 플롭은 나중에 헌신적 인 컬트를 배양했습니다. 이것은 Denis Villeneuve의 최근 Frank Herbert의 클래식 소설에 대한 대형 스크린 적응과는 대조적입니다. 린치가 지배하기 전에 리들리 스콧의 참여는 지금까지 크게 신비하게 남아있었습니다.

1980 년 10 월 Rudy Wurlitzer가 쓴 Scott의 버려진 Dune Screenplay의 133 페이지 초안은 Wheaton College의 Coleman Luck Archives에서 발굴되었습니다. 이 발견은 Herbert의 오리지널 시나리오와 Villeneuve의 해석에서 크게 출발 한 Scott의 비전에 빛을 비추고 있습니다.

Frank Herbert의 초기 시나리오는 충실하지만 영화의 흐름이 부족했습니다. Scott은 Wurlitzer에 참여한 후 Page-One Rewrite를 목표로 두 부분으로 구성된 적응을 구상했습니다. Wurlitzer의 대본은 소설의 본질을 포착하면서 뚜렷한 감성을 주입했습니다. 스콧 자신은 나중에 대본을 "예쁜 빌어 먹을 좋다"라고 묘사했다.

몇 가지 요인이 프로젝트의 죽음에 기여했습니다. 스콧의 형제의 죽음, 멕시코에서 영화를 꺼려 (De Laurentiis의 수요), 5 천만 달러를 초과하는 풍선 예산, 영화 ' 블레이드 러너 프로젝트의 매력. 결정적으로, 보편적 인 톰 마운트는 대본이 보편적 인 찬사가 부족하다고 언급했다.

Wurlitzer의 적응은 영화 실패 였거나 주류 청중을 위해 너무 어둡고 정치적으로 청구 되었습니까? 스크립트에 대한 자세한 분석은 개별 해석을 허용합니다. Wurlitzer와 Scott은 논평을 거부했지만 스크립트 자체는 설득력있는 통찰력을 제공합니다.

상환 된 Paul Atreides

Wurlitzer의 Dune 은 묵시적인 군대를 묘사 한 꿈의 순서로 시작하여 Paul의 운명을 예고합니다. Scott의 시그니처 스타일을 연상시키는 대본의 시각적 설명은 풍부하게 연상 적입니다. Timothée Chalamet의 묘사 대신, Paul은 7 살짜리 아이이며 Bene Gesserit 테스트를 받고 있습니다. 이 장면은 제시카의 평행 경험과 intercit로, 심령 유대를 강조합니다. Lynch의 영화는 불타는 육체의 비슷한 이미지를 특징으로했지만 Wurlitzer의 버전은 초현실주의를 유지합니다.

바울의 성격은 다른 적응보다 훨씬 더 단호합니다. 이 대본에는 그의 훈련과 Duncan Idaho의 최종 능력을 보여주는 플래시 포워드가 포함되어 있습니다. 이것은 바울의 취약성이 더 큰 긴장을 만드는 Lynch의 묘사와 대조됩니다.

21 세의 폴은 마스터 검객, 잘 생기고 카리스마 및 리갈로 묘사됩니다. 거니를 대신하는 던컨은 유머러스 한 태도를 보여줍니다.

• Duncan : * 언젠가 그의 학생이 그를 능가하는 것은 교사의 의무입니다. (웃음)하지만 긴장을 풀 수 있다고 생각하지 마십시오. 이것은 당신이 도달 한 한 수준 일뿐입니다. 마스터 할 다른 위험한 방법이 있습니다. 그러나 지금은 아닙니다. 이제 우리는 제대로 취해질 것입니다.

황제의 죽음과 변화 전력 역학

이 대본은 중추적 인 비틀기를 소개합니다 : 황제의 죽음. 소설이없는이 이벤트는 전개 이벤트의 촉매제 역할을합니다. 황제의 죽음은 신비로운 환경 내에서 시각적으로 눈에 띄는 장면에서 드러나며, 그곳에서 큰 집들이 모여 슬퍼합니다. 중간을 통해 의사 소통하는 사망 한 황제는 듀크 레토에게 Arrakis를 수여합니다.

Baron Harkonnen은 Feyd-Rautha를 통해 향신료 생산 계약을 제안하며 Leto는 거부합니다. 키 라인은 Lynch의 영화에서 유명한 라인을 반향합니다.

Arrakis의 네비게이터 및 도착

이 스크립트는 투명한 용기에 떠있는 길쭉한 휴머노이드 그림으로 향신료로 향한 네비게이터를 묘사합니다. 약을 먹은 후 혼수 상태에 빠진 네비게이터는 히거리너를 음악적 억양을 통해 안내합니다.

Arrakis에 Atreides의 도착은 중세 미학으로 묘사되어 검, 봉건 관습 및 계급 불균형을 강조합니다. 향신료 채굴의 생태 학적 영향은 해부 된 생물과 빈곤 한 시민의 장면을 통해 강조됩니다. 1980 년대 액션 영화를 연상시키는 바 싸움 장면은 예상치 못한 행동 요소를 소개합니다.

사막으로 폭력적인 하강

이 대본은 Atreides의 요새에 대한 Harkonnen 공격에 대한 잔인한 묘사를 특징으로합니다. 바울은 책의 설명에서 벗어난 박쥐 같은 사냥꾼을 찾는 사람을 만난다. 폭력은 수많은 참수와 독이 된 듀크 레토를 포함하여 그래픽입니다. Yueh의 배신은 자기 보존에 의해 주도되며, 다른 적응의 고귀한 동기가 부족합니다.

폴과 제시카의 사막 탈출은 강렬한 충돌 착륙과 생존을위한 투쟁을 보여줍니다. 이 대본은 Herbert와 De Laurentiis와의 경쟁의 핵심 요점 인 Paul과 Jessica의 근친상간 관계를 생략합니다.

프리맨과의 만남은 비슷하게 잔인하며 바울의 Jamis와의 결투에서 절정에 이르렀습니다. 이 대본은 Chani를 Jamis의 아내로 소개하며, 결국 Paul을 새로운 친구로 받아들입니다. 프레멘 의식에는 바울에 대한 향신료로 인한 비전이 포함되어 있습니다.

절정에는 3 개의 가슴과 모래 벌레가 들어간 주술사가 특징 인 생명 의식이 포함됩니다. 제시카는 생명의 물을 마신다. 대본은 Paul과 Jessica가 프레멘 부족으로 받아 들여졌습니다.

대담하고 비 전통적인 비전

Wurlitzer의 대본은 모래 언덕 에 대한 더 어둡고 정치적으로 고소 된 비전을 제시하며, 생태 학적 관심사와 카리스마 적 리더십의 위험을 강조합니다. 스크립트가 소스 자료에서 벗어나 논란의 여지가 있지만 허버트의 작품에 대한 독특한 해석을 제공합니다. 대본의 성숙한 주제와 그래픽 폭력은 그 거부에 기여했을 것입니다. 그것은 모든 사구 팬을 만족시키지 못했을 수도 있지만, 잃어버린 영화 적 가능성을 매혹적으로 엿볼 수 있습니다. 생태 학적 주제, 파시즘의 위험 및 행동 요청은 오늘날 놀랍게도 여전히 관련이 있습니다.