沉默之丘作曲家尋求與惡靈古堡合作

《沉默之丘》的知名作曲家山岡晃近期分享，他長久以來一直渴望為卡普空的《惡靈古堡》系列創作音樂。繼續閱讀以了解山岡晃對於作曲的看法，以及最初是什麼將他帶入音樂世界。

《沉默之丘》作曲家山岡晃夢想參與《惡靈古堡》創作

終結長久以來的競爭

在與《Dark Switch》開發商 Cyber Temple 的訪談中，《沉默之丘》的作曲家兼音效總監山岡晃透露了，他有興趣為競爭對手生存恐怖系列《惡靈古堡》的音樂做出貢獻。山岡晃近期合作製作了《Dark Switch》的遊戲配樂。作為該遊戲 2025 年 10 月上市前宣傳活動的一部分，開發商發表了這段訪談，其中山岡晃談論了他的音樂生涯以及作曲方法。

雖然山岡晃曾為《Slitterhead》、《電鋸甜心》和《暗影詛咒》等遊戲作曲並指導音樂，但他最為人所知的仍是對《沉默之丘》系列的貢獻。儘管該系列已然擁有獨特的基調與風格，山岡晃的影響力卻是關鍵性的。他那標誌性的黑暗環境氛圍、神遊舞曲元素、富創意的採樣，以及讓人聯想起 90 年代末至 2000 年代初另類搖滾場景的粗礫工業風吉他 riff，共同奠定了該系列的聽覺識別度。

在過去與 Daniel Kalabakov 為瑞典音樂網站 Spelmusik 進行的討論中，山岡晃曾提到，他在最初的構思階段就主動自薦，因為他確信自己是唯一能打造出《沉默之丘》所需獨特音效的人。

「從一開始，在概念規劃階段，我就相信自己是最適合這個計畫的人。我是第一個站出來並報名參與甄選的人。」

普遍認為，《沉默之丘》是科樂美針對卡普空偏重動作的《惡靈古堡》所作出的、更具心理層面的回應，後者是開創生存恐怖類型的系列。有鑑於這種被認知的競爭關係，人們可能會認為一位與《沉默之丘》如此深度連結的藝術家，對「另一方」不會有太大興趣。然而，許多人認為這種競爭關係最好留在 1990 年代，當時生存恐怖類別中成功的作品寥寥無幾。

山岡晃的音樂影響

山岡晃的理由很直接：他是《惡靈古堡》遊戲的狂熱粉絲。甚至在他為《沉默之丘》創作定義性的作品之前，他就對電子遊戲和音樂有著深厚的欣賞。在 2007 年接受《Game Developer》採訪時，他解釋自己是透過電腦實驗自學音樂製作的。直到意識到自己對創作音樂的熱情後，他才離開設計職涯，轉而投身電子遊戲產業。

山岡晃經常提到許多不同的藝術家作為靈感來源。在之前的訪談中，他特別提到了 Depeche Mode、Metallica、九寸釘樂團的 Trent Reznor，以及值得注意的是，大衛·林奇那部帶有榮格色彩的經典作品《雙峰》的作曲家安傑洛·巴達拉門堤。這次，山岡晃則指出了以《鏢客三部曲》和《四海兄弟》等標誌性西部片配樂聞名的傳奇義大利作曲家顏尼歐·莫利克奈。

山岡晃表達了對於莫利克奈能融入其獨特音樂風格，卻不掩蓋所配樂電影本質的能力的欽佩。這種哲學深深影響了山岡晃自己的作曲方法，體現在他對遊戲音樂的策略性處理，以及他的音樂在《沉默之丘》體驗中不可或缺的角色上。

「我認為首先理解遊戲預期的方向及其目標受眾至關重要，」他向 Cyber Temple 解釋道。「然後音樂的創作應該與這些洞察保持一致。」

來自社群的壓倒性支持

得知山岡晃在 Cyber Temple 的訪談內容後，粉絲們反應熱烈，這表明《沉默之丘》與《惡靈古堡》之間的歷史性競爭已不再重要。許多《惡靈古堡》玩家表達了希望在近期重製版中聽到更有感染力的音樂，而其他人則對聽到山岡晃詮釋的《惡靈古堡》存檔室主題曲的前景感到興奮。

無論山岡晃最終是否會為《惡靈古堡》作曲，社群的反應清楚表明，他的專業知識和創新視野將成為該系列備受重視的補充。