David Lynch: Kehilangan unik di pawagam

Artikel ini meneroka warisan yang kekal dari David Lynch, seorang pembuat filem yang gaya uniknya, sering digambarkan sebagai "Lynchian," terus mempengaruhi pawagam kontemporari. Sekeping ini bermula dengan menonjolkan adegan penting dari Twin Peaks , yang menggambarkan bakat Lynch untuk menggambarkan bawah tanah yang mengganggu di bawah duniawi. Ia kemudiannya menyelidiki luas filem Lynch, dari mimpi ngeri surreal Eraserhead kepada orang gajah yang pedih , menunjukkan sifat yang pelbagai namun konsisten menyusahkan karyanya.

Artikel ini menekankan kesukaran untuk mendefinisikan "Lynchian," dengan alasan bahawa ia melampaui unsur -unsur gaya mudah dan merangkumi rasa kualiti yang tidak lebih luas dan mimpi. Perbincangan itu menyentuh pendekatan Lynch yang tidak konvensional terhadap pembuatan filem, yang dicontohkan oleh penentangannya terhadap konvensyen Hollywood dalam Twin Peaks: The Return dan pengalamannya yang bermasalah dengan Dune . Penulis membezakan kerja -kerja eksperimen Lynch dengan filem -filemnya yang lebih mudah diakses secara komersil, yang menonjolkan kehadiran visi uniknya yang konsisten tanpa mengira kekangan genre atau pengeluaran.

Artikel selanjutnya meneroka kesan yang berterusan dari gaya Lynch, dengan menyatakan pengaruhnya terhadap pembuat filem kontemporari seperti Jane Schoenbrun (Saya melihat TV Glow), Yorgos Lanthimos (lobster), Robert Eggers (The Lighthouse), dan Ari Aster (Midsommar), antara lain. Ia berpendapat bahawa pengaruh Lynch melangkaui pilihan gaya tertentu, memberi kesan kepada suasana keseluruhan dan kebimbangan tematik para pengarah ini.

Sekeping itu menyimpulkan dengan mencerminkan kepentingan Lynch sebagai pembuat filem, mengakui sumbangannya yang unik ke pawagam dan menekankan kesannya yang berkekalan pada generasi artis masa depan. Penulis menyatakan hasrat untuk terus mencari unsur -unsur "Lynchian" yang menyerap filem kontemporari, menggariskan kuasa yang berkekalan dari penglihatan Lynch.