洋子塔罗（Yoko Taro）担心AI会失业的游戏创作者，将他们减少为“吟游诗人”

人工智能（AI）融入游戏行业的一体化引发了领先的游戏开发人员的重大讨论，尤其是那些以叙事驱动的游戏而闻名的人。 In a recent interview featured in Famitsu and translated by Automaton, a panel of esteemed Japanese game creators, including Yoko Taro (NieR series), Kotaro Uchikoshi (Zero Escape, AI: The Somnium Files), Kazutaka Kodaka (Danganronpa), and Jiro Ishii (428: Shibuya Scramble), delved into the potential future of adventure games in the age AI。

当小组被提示在AI技术的快速进步中考虑冒险游戏的轨迹时，对话发生了一个周到的转变。 Kotaro Uchikoshi对兴奋和忧虑表示了双重情感。他承认自己希望创建新游戏的愿望，但对AI潜在地主导该类型的人表示担忧。 Uchikoshi强调了AI在复制人类创造力的“杰出写作”特征方面的当前局限性，强调了在游戏开发中保留“人触摸”的重要性。

Yoko Taro回应了Uchikoshi的担忧，他对AI可能会导致游戏创造者的工作流离失所。他推测，在半个世纪的时间里，游戏创作者可能会降级为吟游诗人的地位，该地位因其艺术性而评估，但对主流行业的关键不那么重要。 Yoko和Jiro Ishii都承认，AI最终可能能够模仿他们在比赛中创造的复杂世界和叙事曲折。

但是，库达卡（Kazutaka Kodaka）提供了一个细微的观点，这表明即使AI可以复制他们的风格和故事，它也无法完全体现造物主的角色。他将其比作电影制片人大卫·林奇（David Lynch）的独特风格，并指出，尽管其他人可以模仿林奇的方法，但只有林奇本人才能在保留其本质的同时真正地发展自己的风格。

讨论还涉及AI在游戏开发中的潜在用途。洋子塔罗（Yoko Taro）提出了使用AI在冒险游戏中生成新场景或路线的想法，这些场景或路线可以提供个性化的游戏体验。然而，柯达（Kodaka）警告说，这种个性化可能会稀释许多游戏玩家珍惜的共同经验。

关于AI在游戏中的作用的辩论超出了该小组的范围，其他著名的创作者和Capcom，Activision，Microsoft和PlayStation等公司探索或评论AI的潜力。任天堂总裁Shuntaro Furukawa强调了生成AI的创造性可能性，同时还指出了与知识产权有关的挑战。

随着AI的不断发展，游戏行业既面临机遇和挑战。这些领先的创作者的见解强调了平衡技术创新与不可替代的人类元素的重要性，这些元素定义了游戏中的伟大故事讲述。